دستور نيوز
عمان – لطالما كانت السينما وسيلة قوية لمعالجة القضايا المجتمعية، وخاصة أدوار المرأة وتجاربها. تتمتع الأفلام بالقدرة على التأثير في الإدراك العام وتعزيز فهم أعمق للجوانب المعقدة، وهذا ما يجعلها تلامس الأبعاد الثقافية والاجتماعية. وفي الدورة الثانية عشرة لأسبوع أفلام المرأة الذي يقام تحت رعاية الأميرة بسمة بنت طلال سفيرة النوايا الحسنة لهيئة الأمم المتحدة للمرأة، يتم عرض 15 فيلماً تحتفي بالمرأة تزامناً مع اليوم العالمي للمرأة. وتنظمه هيئة الأمم المتحدة للمرأة بالشراكة مع الهيئة الملكية للأفلام. وتبدأ العروض اليوم وتستمر حتى السبت المقبل على مسرح الرينبو، بواقع عرضين لكل منهما. كل يوم الساعة 6 و 8 مساءً، مجاناً للجميع. يوفر أسبوع أفلام المرأة منصة مخصصة لعرض الأفلام التي تتحدث عن المرأة وعنها، وتسليط الضوء على قصصها وتحدياتها وانتصاراتها عبر الثقافات والمجتمعات المختلفة. ومن خلال مثل هذه الأحداث، تمتد السينما إلى ما هو أبعد من الترفيه لتصبح محفزًا. ومن أجل التغيير الاجتماعي، فهو يقدم وجهات نظر جديدة حول الحقوق والإنجازات والقضايا التي تواجه المرأة في جميع أنحاء العالم. يعد هذا المهرجان بمثابة فرصة لتكريم الأعمال الإبداعية التي قد تظل غير مرئية، مما يعطي صوتًا للتجارب والأفكار الفريدة للنساء. مجموعة مختارة من الأفلام المميزة والقوية الممثلة تمثل قصص نساء حقيقيات. النساء الملهمات في مجتمعهن اللاتي وقفن صامدين من أجل إثبات أنفسهن. إنهم قدوة ويسلطون الضوء على ما تعانيه المرأة في العالم. ومن أهم هذه الأفلام: «تحت الشجرة». ويسلط فيلم “تحت الشجرة” للمخرجة التونسية أريج الساهري الضوء على حياة الفلاحين في الريف التونسي، خاصة في مدينة الكسرة. ويصور الفيلم الحياة اليومية لهؤلاء العمال ويعكس تفاصيل حياتهم من خلال العمل والفرح والحزن والغضب. يركز الفيلم على التحديات التي يواجهها المزارعون ويقدم تصويرًا وثائقيًا ليوم كامل يقضونه تحت شجرة التين، مما يعطي نظرة عميقة وواقعية لحياتهم. واختار الساهري ممثلين من السكان المحليين الذين لم يسبق لهم التمثيل من قبل، لإضفاء الأصالة والعفوية على العمل. وتعكس شجرة التين في الفيلم قوة الفلاحين وتحملهم، أما ثمارها الناعمة فتظهر الحساسية والعناية المطلوبة في قطفها. ويعرض الفيلم أيضًا العلاقات الإنسانية والاجتماعية بين الشخصيات، مما يضيف أبعادًا للنقاشات حول مكانة الرجل والمرأة في المجتمع. لا يستكشف الفيلم التحديات التي يواجهها الفلاحون فحسب، بل يحتفل أيضًا بالثقافة والتقاليد الريفية، ويقدم تصويرًا يفتح النقاش حول الحياة في الريف التونسي. «تحت شجرة الليمون» تقدم المخرجة نور الأسود لمحة قصيرة ومؤثرة عن حياة امرأة فلسطينية نازحة. ويستعرض ذكرياتها الأولى في وطنها تحت ظل شجرة الليمون. ورغم بساطة عناصره إلا أنه ينجح في نقل المشاعر والحنين للماضي والوطن المفقود. يمثل الليمون رمزا للذكريات والأمل في العودة إلى الوطن. كما يسلط الضوء على قصة شخصية تعبر عن تجربة النزوح والحنين إلى الوطن. “تحت شجرة الليمون” يعكس الروح الإنسانية ويجعلنا نتأمل في قيمة الذكريات والروابط العاطفية التي تربطنا بأماكننا الأصلية. “ما تريده ولاء” فيلم وثائقي من إخراج كريستي جارلاند، مدته 89 دقيقة، تم إنتاجه بين كندا والدنمارك عام 2018. يحكي الفيلم قصة ولاء؛ فتاة نشأت في مخيم للاجئين في الضفة الغربية بينما كانت والدتها في السجن. تسعى ولاء إلى أن تصبح واحدة من النساء القلائل في قوات الأمن الفلسطينية، وهو ما يشكل تحديًا كبيرًا للفتاة التي تخالف القواعد دائمًا. يتتبع الفيلم حياة ولاء من سن 15 إلى 21 عامًا، ويقدم نظرة على تجاربها وتحدياتها اليومية وكيف تعلمت التمييز بين القواعد التي يمكن كسرها وتلك التي يجب اتباعها، وكيف تغلبت على التوقعات السلبية منها المحيط والعالم ككل. ويحظى هذا الفيلم بأهمية خاصة في إطار “أسبوع أفلام المرأة” نظرا لتركيزه على قضايا تمكين المرأة والتحديات الخاصة التي تواجهها المرأة في المجتمعات التي تعاني من الصراعات والقيود الاجتماعية. يوضح “ما تريده ولاء” كيف يمكن للإرادة الفردية أن تتحدى الظروف الساحقة وتحدث تغييراً إيجابياً، مما يجعلها مثالاً ملهماً للنساء في كل مكان، وخاصة أولئك الذين يسعون إلى كسر الحواجز في المجالات التي تعتبر حكراً على الرجال. “ليس مثلهم” فيلم وثائقي للمخرجة السويسرية المصرية نادية فارس، مدته 86 دقيقة، يستكشف قصة ثلاثة أجيال من النساء اللاتي تمردن على القيود الأبوية. في هذه الرسالة السينمائية، تشيد نادية فارس بوالدها، وتستعرض 75 عامًا من نضالات المرأة في مصر، بلد والدها، وفي سويسرا، بلد والدتها حيث نشأت. يتناول الفيلم تأثير التقاليد الأبوية في الشرق والغرب، ويكشف عنها كصور متطابقة. ومن خلال هذا العمل، تكشف نادية التحديات التي واجهتها المرأة عبر الأجيال وكيف تغلبت على هذه التحديات في المجتمعات التي تهيمن عليها القيم الذكورية. يسلط الفيلم الضوء على نضال المرأة المستمر ضد الاضطهاد في بيئات مختلفة لأنه يستعرض تجربة المخرج الشخصية والعائلية كخلفية لمناقشة قضايا مثل النسوية. يعرض الفيلم قصة ثلاثة أجيال من النساء يقاومن السلطة الأبوية في مصر وسويسرا، ويعرض تحديات وقيمًا جديدة تجاوزت العادات القديمة. نادية، التي نشأت في سويسرا وتأثرت بوفاة والدها العربي، تروي كيف تأثرت حياتها بالاختلافات الثقافية بين والديها. ويتتبع الفيلم رحلتها في اكتشاف جذورها والتحديات التي واجهتها النساء في عائلتها في التعامل مع المجتمع والثقافات المختلفة. ويعد فيلم “التهويدة” للمخرج ألاودا رويز دي أزوا، مثالا بارزا للأفلام التي تستكشف تحديات الأمومة والعلاقات بين الأمهات وبناتهن. ويعرض الفيلم بطريقة عميقة وحساسة الصعوبات العاطفية والجسدية التي تمر بها الأم بعد الولادة، مع التركيز على الجوانب النفسية للأمومة وتأثيرها على العلاقات الأسرية. “التهويدة” هو تصوير مؤثر للعلاقة بين الأم وابنتها، حيث يستكشف الفيلم تحديات التواصل والتفاهم بين الجيلين وسط ضغوط الحياة اليومية. كما يسلط الفيلم الضوء على مدى تأثير العوامل الثقافية والاجتماعية على تجربة الأمومة، ويقدم رؤية شاملة تمزج بين الحساسية والواقعية. “خط البداية” هو فيلم وثائقي ياباني للمخرجة أياكو إيمامورا، يستكشف الحياة اليومية والتحديات التي تواجهها المرأة اليابانية في مختلف المجالات، ويسلط الضوء على دور المرأة في المجتمع الياباني الحديث، ويقدم الفيلم نظرة متعمقة على العقبات التي تواجهها المرأة في سعيها لتحقيق أهدافها المهنية والشخصية، ويوضح كيف يمكن للأفلام أن تلعب دورًا مهمًا في توثيق الواقع الاجتماعي والثقافي للمرأة. من خلال التركيز على الجانب الإنساني والاجتماعي من خلال قصة المخرجة نفسها التي ولدت صماء، لكن مشكلتها الكبرى لم تكن عدم قدرتها على السمع، بل ظهرت عندما بدأت التواصل مع الأشخاص القادرين على السمع. في كثير من الأحيان تشعر باليأس الشديد عندما تواجه عوائق في التواصل معهم. “The Misfits” هو فيلم وثائقي للمخرج Ellie Wynn يلقي نظرة متعمقة على فريق الروبوتات النسائي في سان فرانسيسكو. يتتبع الفيلم رحلة فريق من الفتيات أثناء تحديهن للصور النمطية والحواجز في مجال الهندسة والتكنولوجيا، وهو مجال يهيمن عليه الذكور تقليديًا. ومن خلال تصويره لهؤلاء الفتيات وهن يعملن معًا ويتنافسن في مسابقات الروبوتات، يسلط الفيلم الضوء على كفاحهن وإصرارهن على إثبات أنفسهن في هذا المجال. يقدم الفيلم نظرة فاحصة ليس فقط على التحديات التي تواجهها المرأة في مجالات العلوم والتكنولوجيا، ولكن أيضًا على الطموح والإلهام الذي يمكن أن تقدمه النساء لبعضهن البعض وللمجتمع بشكل عام. “قلب ميزكيت” هو فيلم “دراما” من إخراج آنا لورا كالديرون، ويحكي قصة لوسيا؛ تحلم فتاة من شمال المكسيك بشفاء قلب والدها المكسور من خلال العزف على القيثارة، وهي آلة موسيقية يعزف عليها الرجال فقط في مجتمعها. يتناول الفيلم التحديات التي تواجهها لوسيا وكفاحها لكسر الصور النمطية الجنسانية والثقافية، ويعرض بعمق الصراعات الشخصية والثقافية التي تواجهها في رحلتها نحو تحقيق حلمها. ومن خلال تصوير هذه الرحلة، يسلط الفيلم الضوء على موضوعات مثل الأمل والتحدي والتمكين الشخصي، مما يوفر تجربة سينمائية غنية بالمشاعر والمعنى. “ترفيه” فيلم درامي للمخرجة ماري كاستيل منشن شار، يحكي القصة الحقيقية والملهمة لزهية الزيواني؛ تحلم فتاة تبلغ من العمر سبعة عشر عامًا بأن تصبح قائدة أوركسترا في بيئة لا تدعم عادة مثل هذه الأحلام للنساء. هو فيلم وثائقي يجسد رحلة زاهية زيواني وشقيقتها فطومة في سعيهما لاقتحام مجال إدارة الموسيقى، وهو مجال يهيمن عليه الرجال تقليديا. ويسلط الفيلم الضوء على الصعوبات والتحديات التي واجهوها في طريقهم نحو تحقيق حلمهم في عبور الحواجز الثقافية والاجتماعية في ضواحي باريس. الفيلم، بأداء مؤثر وقوي للممثلة عليا عمامرة وطاقم الممثلين المساعدين، ينقل الجمهور في رحلة مؤثرة من الألم والتحدي إلى النصر والإلهام، مع التركيز على القوة الكامنة في كل امرأة تسعى. لتحقيق حلمها رغم كل الصعوبات. “لا ماتاموروس” هو فيلم وثائقي من إخراج دلفينا فيدال، يسلط الضوء على دور المرأة في حركة حقوق المرأة من خلال شخصية لوسيا ماتاموروس، التي لعبت دورا بارزا في تحرير المرأة والعمال في بنما. ويستعرض قصة لوسيا التي تحدت الأعراف الاجتماعية والثقافية لتصبح رمزا للنضال والقوة في مواجهة التمييز والظلم. ويوضح كيف استخدمت لوسيا ذكائها وشجاعتها لمواجهة العقبات التي تحول دون تحقيق العدالة الاجتماعية والمساواة. من خلال صورها الفوتوغرافية الجريئة، تُظهر دلفينا فيدال كيف يمكن للمرأة أن تكون قائدة مؤثرة وملهمة. “المرأة التي تقف وراء فنان الوشم” هو فيلم وثائقي من إخراج لورين سيفيلا فاوستينو، يستكشف حياة وفن فنان الوشم. يركز الفيلم بشكل فريد على كيفية ارتباط أعمال الفنان بالهوية الثقافية والتاريخ الشخصي، مستخدمًا جسده الموشوم كلوحة فنية تمثل خريطة للحياة وشاهدة على تقليد متلاشي. تم إنتاج هذا الفيلم في الفلبين وتم عرضه بلغتي كالينجا وإيلوكانو، ويؤكد الارتباط العميق للفنانة بجذورها الأصلية والآثار الأوسع للحفظ. التراث الثقافي من خلال الممارسات الحديثة مثل الوشم، كما يقدم رواية عميقة وذكية عن امرأة مارست حرفة يهيمن عليها الذكور، وتتحدى الأنماط الاجتماعية وتسلط الضوء على منظور أنثوي قوي داخل الإطار الثقافي. ويعد فيلم «وداعاً يا جوليا» من أهم الأفلام العربية عام 2023 والسوداني أيضاً. وهو الفيلم الأول للمخرج محمد كردفاني، ويعكس الواقع الاجتماعي والثقافي الذي شهده السودان إبان تقسيمه. يسلط الفيلم الضوء على قصة امرأتين تعكسان صورة بلد ممزق بين الشمال والجنوب، وبالتالي يعرضان التأثير العميق للانقسامات السياسية والثقافية على الأفراد والأسر. ولا يسلط الفيلم الضوء على صراعات السودان الداخلية فحسب، بل يسلط الضوء أيضًا على قوة ومكانة المرأة في هذه الظروف الصعبة، مما يجعله نافذة مهمة. لكي يفهم العالم التحديات التي تواجهها المجتمعات في مراحل التحول الرئيسية. “وداعا جوليا” دراما سودانية عميقة أحدثت أمواجا كبيرة في السينما لسردها الجذاب وعمق استكشافها العاطفي والأخلاقي، من خلال مواضيع ثقيلة مثل الاضطهاد الديني والعنصرية، مما يجعلها قصة مؤلمة ولكن مجزية عاطفيا. إن وضعه خلال فترة حرجة من تاريخ السودان بين عامي 2005 و2010 يضيف طبقة من الأصالة والتوثيق التاريخي. أضف إعلانا
رحلة سينمائية لأصوات نسائية ملهمة..
– الدستور نيوز