دستور نيوز
كتب محمد الشماع: هل تذكره مؤسسات السينما في مصر ومهرجاناتها الحالية أو القادمة؟ وقف المخرج الراحل مع المواطن .. وبكى في وجه مجتمع يعاني من فساد «الفاتح». قدم 21 فيلما في 15 عاما .. اصبح من أهم مخرجي مدرسة الواقعية الاجتماعية في مثل هذا اليوم قبل ربع قرن وتحديدا في 23 يونيو 1996. عالمنا المخرج عاطف الطيب ، في سن 48 فقط ، ترك إرثًا سينمائيًا عظيمًا وهامًا نحذيه ونتفاخر به ، والأجيال من بعدنا ستحاكيها وتتفاخر بها. ». ذهب الرجل الطيب إلى ضريحه بعد أن أمضى حياة قصيرة ، قضى معظمها في رسم أحلام البسطاء في السينما. تسرب الصدق إلى أعماله وتدفق روحه الدافئة في كل مشهد ولقطة قدمها على الشاشة الكبيرة .. يقولون إنه رائد الواقعية الحديثة أو الواقعية في الثمانينيات والتسعينيات ، لكن قيمته الحقيقية اكتسبت من هذا. إجماع مذهل من كل من عرفه أو عمل معه أو حتى شاهد أعماله. في الواقع ، كان وجهًا ساطعًا للفنون الجميلة ، ورسولًا حقيقيًا للمواطن البسيط. ولد الطيب في 26 ديسمبر 1947 وتخرج في قسم الإخراج بالمعهد العالي للسينما عام 1970. بدأ مشواره الفني كمخرج للأفلام الوثائقية وكان أولها فيلم “جريدة الصباح” ثم عمل كمساعد مخرج لمدة تسع سنوات كاملة ، حيث ساعد شادي عبد السلام في أفلامه الوثائقية ، وعمل مع يوسف شاهين في بعض أفلامه ، وعمل مساعدًا في العديد من الأفلام الأجنبية التي تم تصويرها في مصر ، حتى بدأ أخرج أول فيلم روائي طويل له بعنوان “الغيرة القاتلة” عام 1982 وما تلاه من نجاحات. ارتبط اسمه ارتباطًا مباشرًا ووثيقًا بقضايا المواطن المصري البسيط وحقوقه التي كفلتها له الحياة ، ولذلك كانت معظم أعماله وما زالت محل جدل نقدي وغير نقدي لأنها تتناول قضايا تتعلق بكل من الجمهور والعام. الحريات الخاصة ، وقضايا الحرب ضد الاستعمار بكافة أشكاله ، وكذلك القضايا المتعلقة بالعلاقة بين المواطن والسلطة ، والتي نلاحظها في كثير من أفلامه ، مثل “التخشيبة” و “الزمار”. “عام 1984 ، والتي لم تعرض للجمهور ، لكنها عُرضت في عروض خاصة ، على الرغم من مشاركته في مهرجان موسكو عام 1985 ومهرجاني برلين والقاهرة ، وكذلك أفلام” ملف في الأدب “و” الحب على “. تل “الهرم” و “الأبرياء” عام 1986 ، و “لواء الإعدام” عام 1989 ، و “هروب” عام 1991 ، و “ناجي العلي” عام 1992 ، و “ضد الحكومة” عام 1992. التي قضاها عاطف الطيب في السينما المصرية (1982 – 1995) إلا أن هذا كانت الفترة الضيقة كافية لإحداث تأثير كبير على السينما بالأفلام المتميزة التي أخرجها ، تلك الأفلام التي تناولت الواقع المحزن للمواطن المصري. وسيجد متابع أفلام عاطف الطيب أنها تدور في هذا المحور “الأزمة والقمع – رد الفعل الناتج عن هذا القهر”. في أقل من 15 عامًا ، أخرجنا الطيب 21 فيلمًا ، تسعى جميعها أو الغالبية العظمى منها إلى الصدق في التعبير عن هذا المواطن. ينسج من عناصره الفنية صورة تحاكي الواقع المصري ، ويساعده أدباء بارزون أهمهم بشير الديك ، وحيد حامد ، وأسامة أنور عكاشة ، انشغلوا بنفس الموضوع وأزعجهم. . بالنظر إلى فيلم “The Bus Driver” الذي تم اختياره في المركز الثامن ضمن قائمة أفضل 100 فيلم في السينما المصرية ، فإنه يمثل القمع الاجتماعي والأخلاقي في العلاقات الإنسانية في عصر الانفتاح الاقتصادي في السبعينيات من خلال شخصية “حسن” ، أحد أبطال حرب أكتوبر ، يعاني والده من الاكتئاب نتيجة تراكم الضرائب عليه وأكثر من ذلك ، تخلى ابنتيه عن مساعدته رغم ثروة أزواجهن ، فيضطر “حسن” إلى ذلك. العمل كسائق تاكسي. هذه الأزمات المتتالية التي يعاني منها البطل في الفيلم جعلت منه بطلا في واقع مريع تهيمن عليه الأفكار المشبوهة ، فكان عليه مواجهتها ، لكنه استطاع فقط خلال الشجار الذي حدث في نهاية الفيلم مع لص الذي وجده في الحافلة ، ليمثل صرخة في مواجهة الأزمة التي عاشها المجتمع المصري في تلك الفترة. لم يكن الوضع مختلفًا كثيرًا في فيلم “لواء الإعدام” ، المجموعة التي أخذت على عاتقها عبء تصحيح الأوضاع الخاطئة في المجتمع. فيلم “الهروب” الذي يحتوي على نقد صارخ للعديد من الممارسات الخاطئة في المجتمع المصري ، حيث هرب “منتصر” من وضعه في صعيد مصر للعمل في القاهرة ، فعمل في مكتب يتولى سفر العمالة إلى القاهرة. وحين اكتشف أن هذا المكتب يلجأ إلى تزوير التأشيرات التي وضعته في قضية حيازة مخدرات ، فيذهب إلى السجن. وعندما وجد واقعًا آخر مؤلمًا يتمثل في إغواء صاحب المكتب لابن عمه الذي عقد قرانه بها ، استسلمت لـ “رجوات” الذي دفعها إلى الانحراف. ودفعه آخرون وتزاحموا معه حتى قتله رجال الشرطة وبجانبه سالم ضابط المباحث وصديقه. اختار عاطف الطيب وقتًا محددًا لمعظم أفلامه ، وهي الفترة التي امتدت من عصر الانفتاح حتى وقت رحيله. وناقش الطيب مجموعة التغيرات الاجتماعية والاقتصادية والسياسية التي نتجت عن مرحلة الانفتاح وما بعده والتي حدثت فجأة في المجتمع المصري وغيرت الكثير من القيم والأخلاق العامة ، فتفككت الأسرة والتفكك الأخلاقي في المجتمع. جاء فيلم “سائق الحافلة” نتيجة لهذا التغيير ، بالإضافة إلى السلوك الشاذ الذي ارتكبه البعض في أفلام “ملف في الفنون” و “التخشيبة” وغيرها. أما فيلم “الحب على هضبة الهرم” فهو يمثل أيضًا هذه الطبقة المنهارة التي عانت منها أثناء وبعد فترة الفتح ، بينما يعيدنا فيلم “ناجي العلي” إلى عام 1948 عندما هربت أسرة ناجي إلى بيروت ثم الكويت. واستقر أخيرًا في لندن حتى اغتياله عام 1987. في هذا الفيلم عانى عاطف الطيب كثيرًا وتعرض لانتقادات لاذعة. أراد مع كاتب السيناريو الكبير بشير الديك أن يراقب حياة رسام الكاريكاتير الفلسطيني ناجي العلي الذي تفاعل مع الأحداث والسياسة العربية في ذلك الوقت من خلال رسوماته التي عجلت باغتياله. وهكذا تولى “عاطف الطيب” مهمة رصد المتغيرات والتحولات التي حدثت في المجتمع العربي في وقت غارق في حياة الأمة العربية ، خاصة بعد حرب أكتوبر. برع الطيب في الاستعانة بممثليه في نقل فكرة بطريقة واعية وجميلة ، حيث استفاد من قدراتهم التمثيلية ، وحتى في بعض أفلامه اعتمد بشكل أساسي على تلك القدرات الأدائية ، مثل أداء الراحل. عبقري أحمد زكي في “الهروب” و “الأبرياء” ، أداء نور الشريف في “سائق الحافلة” و “ناجي العلي” ، ومحمود عبد العزيز في “العالم على جناح الحمامة”. نتعايش معهم ونتحرك معهم ونتعاطف معهم إلى درجة التماثل. ومن المعروف أنه حريص للغاية في اختيار وإدارة ممثليه بشكل لافت للنظر ، حيث كان الممثل في أفضل حالاته في معظم أفلام عاطف الطيب. اليوم مضى ربع قرن على وفاته. هل تتذكره المؤسسات الثقافية المعنية بالسينما في مصر؟ هل يتذكره المسؤولون عن المهرجانات السينمائية التي جرت هذه الأيام أو الأيام والأشهر القادمة؟ نتمنى أن يتذكر الجميع الرجل “الطيب” الذي قدم الكثير لمصر ، وللسينما كواحدة من أهم فنون مشاهدة الإنسان. .
ربع قرن على رحيل الرجل “الصالح” .. عاطف
– الدستور نيوز