دستور نيوز
من ضواحي باريس ، إلى الجسور المكسورة في أفريقيا ، ومن شوارع نيويورك إلى الأحياء الفقيرة في البرازيل ، ومن لوس أنجلوس إلى اسطنبول ، يعرض أعماله بحرية في شوارع العالم ، ويبتكر حيله البصرية أمامه لبرج إيفل ، وواجهة قصر النهضة في فلورنسا ، وهرم. في المدن ، ولا يرى سوى المشاعر وراء الكواليس التي يعيد تكوينها ، ويعتقد أن الشارع هو أكبر معرض فني في العالم. الفنان الفرنسي جي آر ، الذي أصبح من أهم وأشهر الفنانين العالميين عن عمر يناهز 34 عامًا ، اختارته مجلة تايم ضمن قائمة أكثر الشخصيات تأثيراً في العالم لعام 2018 ، وهو من أشهر الفنانين العالميين. فنانين على مواقع التواصل الاجتماعي ، لكن لا يزال اسمه وهويته مجهولين. ونشر الفنان الفرنسي ، الذي أصبح ظاهرة عالمية ، صورة له يمتطي حصانًا في منطقة الأهرامات ، وعلق عليها: “أنا فخور بمشروعي القادم في الأهرامات”. هكذا أعلن عن مشاركته في معرض Forever Is Now بأسلوبه الفريد الذي يعتمد على لصق صور ضخمة لأشخاص مجهولين بطريقة ما. Collage “، ويستخدم الوهم البصري لجعل الأماكن أكثر غرابة ، تجذب أعماله انتباه الأشخاص العابرين وليس زوار المتحف التقليديين ، وتترك مساحة فارغة يلتقي فيها الموضوع المطروح ، مع المارة – من خلال تلقي العمل الفني ، للتفسير والإجابة على الأسئلة التي تطرحها ، وخلف نظارته السوداء التي دائمًا ما يعلقها على وجهه يقول: أنا فنان أعرض أعمالي في الشوارع ، وعملي يعتمد على اتصالي بالبشر ، ولدي أكبر فن. معرض تخيله اسوار الدنيا !! أعماله قائلًا: أريد أن أكون حراً ، ولا أريد أن أبيع صوري ، ولا أهدف إلى كسب المال ، أو أن يواجه الجمهور عناء الحضور لمشاهدة عملي. ، ألتقط صوري وأعلقها في المكان الذي يمنحها جمالها وأذهب في طريقي. أي شخص يريد أن يعرف عن عملي لا يحتاج إلى أكثر من زيارة صفحتي الشخصية على وسائل التواصل الاجتماعي أو موقع الويب الشخصي الخاص بي. عاش الفنان الفرنسي ، وهو ابن لأب من أوروبا الشرقية وأم تونسية ، طفولته في حي باريسي فقير ، وبدأ حياته كفنان جرافيتي في سن السادسة عشرة ، يلتقط الصور ويطبعها ويعلقها على أسوار الضاحية الباريسية التي كان يعيش فيها. استمتع بمغامرة الرسم على الجدران والواجهات المنازل ومترو الأنفاق وغيرها من الأماكن الخطرة ، وبعد العثور على كاميرا في مترو باريس ، بدأ هو وأصدقاؤه بتوثيق رسوماته على الجدران ، وبدأوا في تطبيق نسخ من هذه الصور على ثم سافر في جميع أنحاء أوروبا وبدأ يجوب فرنسا للقاء الناس ومناقشة رؤاهم وأفكارهم ولصق صورهم في الشوارع وفوق واجهات المباني. يقول: أنا ابن الكاميرا الرقمية التي جعلت التصوير في متناول الجميع ولم يعد يقتصر على الأغنياء ، ونتاج وسائل التواصل الاجتماعي التي سمحت لمن أحب عملي بتصويره ونشره ، للوصول إلى العالم أجمع ، حتى لو كان كذلك. لقد ولدت قبل عشر سنوات ، عندما أصبحت لا شيء! أنا أيضًا ابن شركة طيران رخيصة سمحت لها بشراء تذكرة سفر بسعر منخفض ، والذهاب حيث أرغب ، كل هذه التطورات والتغييرات التي اجتاحت المجتمعات مع بداية التسعينيات من القرن الماضي ، رافقها وصولي. العمر الذي كنت أبحث فيه عن نفسي. قامت منظمة Women Heroes بجولة دولية في العديد من المواقع ، بما في ذلك سيراليون وليبيريا وكينيا والبرازيل والهند وكمبوديا ، لتقديم مشروعه Women Are Heroes ، وهو مشروع يسلط الضوء على كرامة النساء اللاتي يتم استهدافهن أثناء أعمال العنف والصراعات في بلدان مختلفة. من العالم ، وتضمن المشروع صور لنساء يعانين من العنف والصراعات والحروب ، نساء لديهن ماض طويل مؤلم ، وأحيانًا يملأ الموت وجوههن ، ومع ذلك يشاركن أطفالهن في بناء مستقبل سعيد في أماكن خيالية ، وبعد التصوير. “A Woman’s Eyes” من رحلته في كينيا ، أكمل هو وفريقه أكبر ملصق – حتى الآن – على حاويات الشحن التي تم وضعها على متن سفينة حاويات متجهة من لوهافر إلى ماليزيا ، وقد سمح له هذا المشروع بالوفاء بالوعد الذي قطعه على نفسه هؤلاء النساء ، لجعل قصتهن تسافر عبر الزمان والمكان ، حيث قام بنقل مشروعه “Women Heroes” إلى السينما من خلال فيلم روائي طويل تضمن صورًا للمراحل بوستر وإنستا. الآمال ، والمقابلات مع النساء ، وردود أفعال السكان ، لخلق من الفن واقع مختلف عن الواقع المعروض في وسائل الإعلام. يتم سرد قصص النساء البطولات في جميع أنحاء العالم. وجهاً لوجه في مشروعه وجهاً لوجه ، أراد أن يُظهر أنه بخلاف ما يفصل بينهما ، فإن الإسرائيليين والفلسطينيين متشابهون بما يكفي ليكونوا قادرين على فهم بعضهم البعض. ضحك أو بكاء أو صراخ ولصق صور ضخمة لهم “وجهاً لوجه” على جانبي جدار الفصل العنصري في ثماني مدن فلسطينية وإسرائيلية. نفس الشيء من الجانب الآخر لكنه استطاع أن ينجز مشروعه من الجانب الأول وكذلك من الجانب الإسرائيلي دون أن يقبض عليه مستغلاً أخباره وصوره التي انتشرت في وسائل الإعلام ووكالات الأنباء العالمية ، و بعد عودته إلى باريس ، قام بلصق هذه الصور في العاصمة ، بهدف إعلام الجميع. يصل التشابه إلى نقطة التماثل في الوجوه ، لكن لم يكن هذا هو الحال في الصين وفي دول أخرى حيث قرر تنفيذ مشاريعه دون إذن رسمي. كما وضع فن الحدود بين أمريكا والمكسيك صورة كبيرة لطفل صغير ، على الجانب المكسيكي من الحدود معي في الولايات المتحدة والمكسيك ، يظهر الطفل وهو يحدق بفضول فوق السياج ، وفي اليوم الأخير من تركيب القطعة الفنية ، تم تنظيم رحلة لعبور الحدود شارك فيها المئات ، وتم تمرير الطعام عبر السياج ، وتم تصوير عيني مهاجر أمريكي شاب يعرف بـ “الحالمون”. على طاولة على الجانب المكسيكي ، عين اليمنى على قطعة من القماش على الجانب الأمريكي ، مما يخلق انطباعًا بوجود طاولة طعام واحدة طويلة عند النظر إليها من الأعلى. تجاعيد المدن في مشروعه “City Wrinkles” ، اعتمد JR على تصوير أقدم سكان المدن الذين عانوا وتعرضوا لتقلبات شديدة ، وتميزوا بآثار تاريخهم وتوسعهم الاقتصادي ، وبزدهار اجتماعي وثقافي ، تصور تجاعيد وجوه مجموعة من كبار السن ، كمؤشر على الزمن ، وتأثيرات حياتهم المرتبطة بتاريخ المدينة ، كذكرى حية لمدن تتغير بشكل أسرع من أعمارهم ، في قرطاجنة بإسبانيا. وشنغهاي في الصين ولوس أنجلوس في كاليفورنيا وهافانا في كوبا وبرلين في ألمانيا واسطنبول في تركيا. يعتمد الفنان الفرنسي بشكل كبير على الوهم البصري في أعماله. من أشهر مشاريعه في باريس ، عمل في متحف اللوفر ، حيث قرر إخفاء الهرم الزجاجي الكبير أمام المتحف الشهير ، وإعادة المبنى إلى عصره القديم. موقع برج إيفل في باريس ، حيث قام بتحويل الساحة أمام البرج إلى لوحة لأوهام بصرية ، يظهر فيها البرج فوق فجوة أو منحدر حاد في مشهد فني مذهل جذب الكثير من السائحين ليأخذوه على المستوى الشخصي. الصور. يعلن الفنان جي آر عن مشاركته في المعرض من خلال صورته على الحصان في الهرم. أساطير السينما احتفل الفنان الفرنسي “جيه آر” بالسينما وأساطيرها في العشرينيات من القرن الماضي من خلال عملين فنيين في قلب باريس. بمناسبة مرور 100 عام على عرضها ، والمشهد الثاني من فيلم الأمان الأخير الذي يصور البطل معلقًا على ساعة حائط في واجهة مبنى ضخم في لوس أنجلوس ، الفيلم الوثائقي القصير “إليس” بطولة روبرت دي نيرو من إخراج ، وتقام الأحداث في مجمع مستشفى إليس آيلاند. المهجور الذي يروي من خلاله القصة المنسية للمهاجرين الذين بنوا أمريكا. كما أخرج فيلم “وجوه الأماكن” بالاشتراك مع المخرجة الراحلة “أغنيس فاردا” التابعة لحركة الموجة الجديدة للسينما في فرنسا ، وحصل الفيلم على جائزة الكاميرا الذهبية لأفضل فيلم وثائقي في مهرجان كان. حصل الفنان الفرنسي على جائزة TED في عام 2011 واستخدم الجائزة المالية التي حصل عليها والتي بلغت 100،000 دولار لإطلاق المشروع الفني الدولي “Inside Out” ، وهي مبادرة فنية عالمية تتيح الفرصة لآلاف الأشخاص حول العالم التقاط صورهم ولصقها في الأماكن العامة. بمشاركة 150 ألف شخص من 108 دول ، وفي عام 2013 واصل العمل على المشروع في مدينة نيويورك في “تايمز سكوير” أشهر ميدان في مانهاتن ، وتحدى الإعلانات بعمل فني ضخم يتكون من آلاف الصور للمقيمين. . السكان المحليون والسياح ، وقاموا بتصوير فيلم وثائقي بالتعاون مع شركة Notting Hill ، وأخرجه Alastair Siddons ، يتتبع تطور مشروع Inside Out ، وهو أكبر مشروع فني تشاركي في العالم ، من خلال مساحات سوداء عملاقة وصور بيضاء ملصقة عليه. الشارع ، وتشجيع المواطنين على تبادل خبراتهم الحياتية. وتصبح ذكرياتهم ، من خلال صورهم الشخصية ، جزءًا من تاريخ المدينة وذاكرتها الجماعية. Paper & Glue وفيلمه الأخير Paper & Glue ، الذي يوجه فيه الكاميرا إلى أكثر أعماله السينمائية ضخامة ، يتتبع مقاطع الفيديو من المراهقة المبكرة ، والكتابات غير المشروعة التي تم التقاطها على أسطح المنازل في باريس ليلاً ، إلى الحدود بين الولايات المتحدة والمكسيك ، والأحياء الفقيرة في ريو دي جانيرو ، ومن التعاون في سجن سوبر ماكس في كاليفورنيا ، سيتم إطلاق الفيلم الوثائقي في الولايات المتحدة في 12 نوفمبر.
يكشف “JR” تجاعيد وجوه المدن من خلال الرسم على الجدران
– الدستور نيوز